
Мадлен Мангольд
15 липня 1947 року в Оттвайлері
24 жовтня 2024 року в Нойнкірхені
Про Мадлен Мангольд
Мадлен Мангольд - німецька керамістка та викладачка мистецтва в Гомбурзі.
Для мене кераміка вічна. Техніка залишається майже незмінною протягом століть. Вона поєднує в собі майстерність і творчість в особливий спосіб"[1].

Париж, місто мистецтва
Її старша сестра Маріон надала поштовх: одного разу вона принесла глину додому, де її молодшій сестрі Мадлен дозволили вперше поекспериментувати з цим матеріалом. Відтоді Мадлен Мангольд знала, що глина - це "її матеріал". Тому в ранньому віці її потягнуло до Парижа. Там з 1963 року вона відвідувала школу та майстер-класи в Школі мистецтв, де навчалася на кераміста, а з 1964 року навчалася у французького скульптора професора Жана Жоахіма Супері (1905-1990), відомого як Жан Жоахім.

Старша сестра
Після повернення з Парижа Мадлен Манґольд продовжила навчання з 1964 по 1967 рік зі своєю зведеною сестрою, дипломованою керамісткою Маріон Манґольд-Гулаїл (1938, Берлін - 1991, Гомбург), яка була на дев'ять років старшою за неї. Маріон Мангольд-Гулаїл вже розпочала своє початкове навчання в Державній школі мистецтв і ремесел у Саарбрюккені в 1954 році і навчалася в класі кераміки у штутгартської майстрині Аннелізе Браунмюллер до 1959 року, а в 1956/57 навчальному році закінчила стипендіальне навчання в Школі витончених мистецтв у Парижі, отримавши відповідний диплом. З 1960 року працювала у власній студії в Оттвайлері[2], а згодом - у графічному відділі компанії Villeroy & Boch у Меттлаху. До цього часу відносяться два настінні фризи з рибами та птахами для Торгово-промислової палати Саарбрюкена, які були зняті у 1995 році та перевезені до Оттвайлера[3].

Мадлен Мангольд йде своїм шляхом
Мадлен Мангольд мала власну майстерню в Гомбурзі з 1968 року. Матеріалом, якому вона віддавала перевагу над усіма іншими, була і залишається глина різних кольорів - червоного, білого та коричневого. Починаючи з традиційних керамічних посудин, таких як тарілки, миски чи вази раннього періоду творчості, її роботи еволюціонували до глиняних фігур і скульптур, які все більше розвивалися від фігуративних до більш вільних, експресивних зображень. Настінні розписи були такою ж важливою частиною спектру її творчості, як і великомасштабні твори. Кругла форма завжди була частиною її репертуару, причому художниця часто брала за взірець принципи дизайну зі світу рослин[4]. Яскравим прикладом цього є розпис фойє районної адміністрації, датований 1979 роком.

У 1968 році, того ж року, коли вона відкрила свою майстерню, відбулася її перша виставка в міському музеї Гомбурга. У 1970-х роках вона здобула національну популярність у Парижі, Люксембурзі, Нью-Йорку та Монреалі завдяки глиняним виробам та посудинам, які мали дедалі незвичніший дизайн, а не традиційні форми. У її пізнішій творчості поточні події і те, що вона бачила в повсякденному житті, перероблені по-новому, також знайшли відображення в її мистецтві[5].

Художня група HOM 4 та Homburg
У 1995 році вона заснувала мистецьку групу HOM 4 разом з художниками Гайнцом Гінкелем, Й.Н.Р. Відеманном та скульптором Клаусом Глюттінгом. Разом з HOM 4 вона брала участь у численних регіональних та національних проектах і виставках, зокрема у вражаючій атмосфері гомбурзьких печер Шлоссберг, а також у містах-побратимах Гомбургу - Ільменау та Ла-Боле.
З 1979 по 2018 рік працювала вчителькою мистецтва в гімназії Крістіана фон Маннліха в Гомбурзі, гімназії Саарпфальц та гімназії ам Штайнвальд у Нойнкірхені. Також викладала курси кераміки в центрі освіти для дорослих.
У 2024 році мистецтвознавиця д-р Франсуаза Матіс-Зандмайєр стала кураторкою виставки "Вогонь і полум'я - 60 років кераміки", присвяченої творчості Мадлен Мангольд. Близько місяця, з 16 вересня, у Зальбау в Хомбурзі демонструвалися лише роботи цієї мисткині, що задокументували її вражаючу творчість та розвиток протягом шести десятиліть. Однак художниця вже не змогла бути присутньою на відкритті роботи всього свого життя - в цей особливий день її представляв син. Мадлен Мангольд померла невдовзі, 24 жовтня 2024 року.
Авторка: Доктор Ютта Шван, мистецтвознавець в управлінні культури району Саарпфальц
Опубліковано: 03.09.2025; Останнє оновлення: 27.05.2026.
Зображення
Натисніть на зображення, щоб збільшити або запустити слайд-шоу.









Виноски
[1] Цитата художниці на сторінці пам'яті Мадлен Мангольд: Keramikatelier-mangold.de; переглянуто 11 травня 2026 року.
[2] Költzsch, Georg W./ Schmoll gen. Eisenwerth, Helga: Skulptur, Plastik und Zeichnungen von Bildern des 19. und 20. Jahrhunderts aus der Sammlung der Modernen Galerie des Saarland Museums Saarbrücken, Saarbrücken 1989, p. 251.
[3] Енцвайлер, Йо (ред.): Мистецтво в офіційному просторі, т. 1, Саарбрюкен, Безірк Мітте. 1945-1996, Saarlouis 1997.
[4] Граф, Сабіна: EnergieArt - Künstlergruppe HOM 4; брошура до виставки 2002 року в будівлі Stadtwerke Homburg, "Energie sammeln" - zu Madeleine Mangold, без сторінок.
[5] Штумм, Ульріке: Кожен для себе і ще й разом. Про виставку групи HOM 4 у Заальбау, Saarbrücker Zeitung від 18.09.2015.
Читати далі / Література
Енцвайлер, Йо (ред.): Мистецтво у відкритому просторі, книга 1. Районний центр Саарбрюккен. Саарбрюкен 1997, с. 239.
Граф, Сабіна: EnergieArt - Künstlergruppe HOM 4; брошура до виставки 2002 року в будівлі Stadtwerke Homburg.
HOM4 (ред.): Каталог виставки 1996.
HOM4 (ред.): Künstlergruppe HOM 4 - 1995-2005 рр. Текст: Сабіна Граф, Хомбург 2005.
Költzsch, Georg W./ Schmoll gen. Eisenwerth, Helga: Skulptur, Plastik und Zeichnungen von Bildern des 19. und 20. Jahrhunderts aus der Sammlung der Modernen Galerie des Saarland Museums Saarbrücken, Saarbrücken 1989.
Лінк, Андреас (ред.): Мангольд, Мадлен, у: Künstler*innenlexikon Saar des Instituts für Aktuelle Kunst im Saarland, онлайн на<https://institut-aktuelle-kunst.de/kuenstlerlexikon/mangold-madeleine>[останній доступ: 27 серпня 2025].
Шарват, Ґюнтер: Das große Künstlerlexikon der Saar-Region, Saarbrücken 2017, p. 674.
Штумм, Ульріке: Кожен сам за себе, але разом. Про виставку групи HOM 4 в Заальбау, Saarbrücker Zeitung, 18/09/2015.


