Madeleine Mangold Hakkında

Madeleine Mangold, Homburg'da yaşayan Alman bir seramikçi ve sanat öğretmeniydi.

Benim için seramikler sonsuzdur. Bu teknik yüzyıllardır neredeyse aynıdır. Zanaatkârlık ve yaratıcılığı çok özel bir şekilde birleştiriyor."[1]

Paris, sanat şehri

İvmeyi ablası Marion sağlamıştı: Bir gün eve kil getirdi ve küçük kız kardeşi Madeleine'in bu malzemeyle ilk kez deney yapmasına izin verdi. O andan itibaren Madeleine Mangold kilin "kendi malzemesi" olduğunu biliyordu. Bu nedenle erken yaşta Paris'e çekildi. Orada, 1963'ten itibaren École des Metiers d'Art'ta seramikçi olarak eğitim gördüğü okul ve atölyelere katıldı ve 1964'ten itibaren Jean Joachim olarak bilinen Fransız heykeltıraş Profesör Jean Joachim Supéry (1905-1990) ile çalıştı.

Büyük kız kardeş

Madeleine Mangold, Paris'ten döndükten sonra 1964-1967 yılları arasında kendisinden dokuz yaş büyük olan üvey kız kardeşi, eğitimli seramikçi Marion Mangold-Hulayil (1938 Berlin - 1991 Homburg) ile eğitimine devam etti. Marion Mangold-Hulayil 1954 yılında Saarbrücken'deki Devlet Sanat ve El Sanatları Okulu'nda temel eğitimine başlamış ve 1959 yılına kadar Stuttgartlı seramik ustası Anneliese Braunmüller'in seramik sınıfında eğitim görmüş, bu arada 1956/57 yıllarında Paris'teki École des Métiers d'Art'ta burslu olarak eğitimini tamamlayarak diploma almıştır. 1960'tan itibaren Ottweiler'de kendi atölyesinde çalıştı[2] ve daha sonra Mettlach'taki Villeroy & Boch şirketinin grafik bölümünde çalıştı. Saarbrücken Sanayi ve Ticaret Odası için yaptığı balıklı ve kuşlu iki duvar frizi bu döneme aittir ve 1995 yılında sökülerek Ottweiler'a getirilmiştir[3].

Madeleine Mangold kendi yoluna gidiyor

Madeleine Mangold 1968'den beri Homburg'da kendi atölyesine sahipti. Diğer tüm malzemelerden daha çok tercih ettiği malzeme kırmızı, beyaz veya kahverengi çeşitli renklerde kil oldu ve öyle kaldı. İlk yaratıcı dönemlerinde tabak, kase veya vazo gibi geleneksel seramik kaplarla başlayan çalışmaları, giderek figüratiften daha özgür, daha etkileyici temsillere doğru gelişen kil figürlere ve heykellere dönüştü. Duvar resimleri, büyük ölçekli parçalar kadar çalışmalarının spektrumunun bir parçasıydı. Dairesel form her zaman repertuarının bir parçasıydı ve sanatçı sıklıkla bitki dünyasından tasarım ilkelerini model olarak alıyordu.[4] Bunun canlı bir örneği 1979 tarihli ilçe yönetiminin fuayesinde bulunabilir.

1968'de, atölyesini açtığı yıl, ilk sergisi Homburg Şehir Müzesi'nde gerçekleşti. 1970'lerde Paris, Lüksemburg, New York ve Montreal'de geleneksel formlar yerine giderek daha sıra dışı tasarımlar içeren kil objeler ve kaplarla ulusal üne kavuştu. Daha sonraki çalışmalarında, güncel olaylar ve günlük yaşamda gördükleri - yeni ve farklı şekillerde yeniden işlenerek - sanatına da yansıdı[5].

HOM 4 ve Homburg sanatçı grubu

1995 yılında ressam Heinz Ginkel, J.N.R. Wiedemann ve heykeltıraş Klaus Glutting ile birlikte HOM 4 sanatçı grubunu kurdu. HOM 4 ile Homburg'un Schlossberg mağaralarının muhteşem ambiyansının yanı sıra Homburg'un ikiz şehirleri Ilmenau ve La Baule dahil olmak üzere çok sayıda bölgesel ve ulusal proje ve sergide yer aldı.

1979'dan 2018'e kadar Homburg'daki Christian von Mannlich-Gymnasium, Saarpfalz-Gymnasium ve Neunkirchen'deki Gymnasium am Steinwald'da sanat öğretmeni olarak çalıştı. Ayrıca yetişkin eğitim merkezinde seramik dersleri verdi.

2024 yılında sanat tarihçisi Dr. Françoise Mathis-Sandmaier, Madeleine Mangold'un yaşamı boyunca yaptığı çalışmaları konu alan "Ateş ve Alev - 60 Yıllık Seramik" sergisinin küratörlüğünü üstlendi. Homburg Saalbau'da 16 Eylül'den itibaren yaklaşık bir ay boyunca sadece bu sanatçının eserleri sergilendi ve sanatçının altmış yıllık etkileyici çalışmaları ve gelişimi belgelendi. Ancak sanatçı, hayatının eserlerinin açılışına artık katılamıyordu - bu özel günde onu oğlu temsil etti. Madeleine Mangold kısa bir süre sonra, 24 Ekim 2024'te hayatını kaybetti.

Tarafından yazıldı: Dr. Jutta Schwan, Saarpfalz bölgesi kültür yönetiminde sanat tarihçisi

_{Yayın tarihi: 03.09.2025; Son güncelleme: 27.05.2026.}