Про Елізабет Кьолле-Карманн

Художник.

... діти, які завжди готові до жартів і пустощів - одним словом, я їх люблю".

Дитинство в Сент-Інгберті

Елізабет Карманн була донькою Генріха Карманна, шахтаря, та його дружини Елізабет, уродженої Льош. Живописець, пастеліст і графік провела своє дитинство в Сент-Інгберті, своєму рідному містечку в тодішній Баварії. Художній талант дівчинки проявився в її ранньому захопленні малюванням. У віці п'яти років вона вкривала кожну доступну поверхню - папір був дорогим - маленькими малюнками, і, як вона згадувала в інтерв'ю 1965 року Ірменгард Пеллер з Saarländischer Rundfunk, була зневажена як "Kritzlersch". В результаті вона більше нікому не показувала свої картини і пішла в найдальший кут горища, щоб малювати там непоміченою. У той же час вона ховала себе, але перш за все свої маленькі роботи, навіть від батьків. Її батько наполягав на тому, щоб з'ясувати, чим вона таємно займається, коли вона не відповідала на заклики матері. Побачивши результати її прихованої роботи, він не тільки дуже полюбив її малюнки, але й підтримав її в них. Вони проводили час разом, і він брав її до лісу, де вона могла малювати дерева так, як хотіла. Після ранньої смерті батька в одинадцятирічному віці вона відвідувала школу-інтернат при монастирі Святої Магдалени в Шпейєрі. Там, як вона згадувала, їй пообіцяли, що їй дозволять малювати, але, на її особисте розчарування, це було обмежено двома годинами на тиждень. Після школи вона заробляла на життя власною працею і поїхала до Мюнхена, щоб мати змогу малювати.

Одна з перших жінок у Мюнхенській академії

Не лише в Мюнхені на початку 20-го століття дорогі державні школи були єдиними закладами, де талановиті учениці могли брати уроки малювання та креслення. Такі уроки живопису здебільшого проводили художники, які використовували їх як підробіток, але не обов'язково намагалися забезпечити якісну освіту. Лише в зимовому семестрі 1920/21 року Баварське державне міністерство дозволило жінкам навчатися в Мюнхенській академії, що здебільшого зустріло неприйняття як з боку професорів, так і з боку студентів-чоловіків і не зазнало суттєвих змін у наступний період[1].

Тим не менш, Елізабет Карманн також спочатку почала свій шлях до мистецтва через державну школу професора Генріха Кнірра[2] (1862-1944) під керівництвом професора Андреаса Зайлера. Під час навчання в Мюнхені вона мала змогу жити в пансіоні для "старших дочок", яким керувало подружжя письменників[3]. 1921 року вона склала вступний іспит і перевелася до Академії образотворчих мистецтв у Мюнхені, де була однією з перших студенток 1920-х років[4]. Вона отримувала фінансову підтримку від брата, на додачу до доходів, які заробляла сама. Крім того, академія звільнила її від семестрової плати,[5] хоча з боку академії, здається, було докладено мало зусиль для підтримки студенток, особливо в плані надання можливостей для розвитку, що включало стипендії, виставки та конкурси.[6] Так чи інакше, вона стала магістрантом живопису та графіки у професора Карла Каспара (1879-1956) з 1923 року і закінчила навчання в 1925 році. Того ж року вона вийшла заміж за скульптора Фріца Кьолле (1895-1953) з Аугсбурга, з яким познайомилася двома роками раніше, будучи студенткою академії, і з яким була заручена з 1924 року. Як вона описала в інтерв'ю для "СР", вони жили в мистецькій спільноті зі взаємним натхненням і критичною підтримкою. Ще під час навчання вона виставляла свої роботи в Пінакотеці, Німецькому музеї та мюнхенському Гласпаласті[7] - знаменитій виставковій будівлі, яка згоріла в 1931 році. Далі були численні колективні виставки та премії за її роботи. З 1925 року вона виставлялася в "Мюнхенській новій сецесії". Спільні виставки з чоловіком призвели до того, що в мюнхенській пресі їх почали називати "мистецькою парою". Їхній син Фріц Кьолле-молодший народився у 1933 році.

Ваша творчість

Елізабет Кьолле-Карманн писала натюрморти, пейзажі та портрети в Мюнхен-Грюнвальді, де вона жила зі своїм чоловіком. Вона продовжувала проводити багато часу з родиною в Санкт-Інгберті, завдяки чому її чоловік, деякі з бронзових скульптур якого досі можна знайти в громадських місцях Саару, також познайомився зі світом саарських промислових робітників і сам зміг налагодити зв'язки. Вона стала широко відомою насамперед завдяки своїм наївним дитячим картинам і малюнкам, а також акварелям, які вплинули на її подальшу творчість. Її дитячі портрети показують дітей з різними характерами та емоціями, які одразу впізнає кожен, хто на них дивиться. На них завжди зображені, за її власним висловом, "бешкетниці та бешкетники", і майже завжди вони пов'язані з її рідним містечком Сент-Інгберт, її власним щасливим дитинством та шахтарським середовищем її батьківщини Саарланд. Вона також постійно створювала ілюстрації для шахтарського календаря Саару, який присвячувався людям з нижчих класів. У 1953 році її чоловік помер під час подорожі міжзональним потягом Мюнхен-Берлін. Вона продовжила свою роботу сама, і в 1963 році Палац Шезлер в Аугсбурзі, рідному місті її чоловіка, присвятив їй виставку "Світ дітей", на якій було представлено 200 її робіт. Того ж року дім Віттельсбахів нагородив її медаллю кронпринца Руппрехта за роботи, зокрема "Портфоліо Людвіга Фердинанда" з 15 олівцевими малюнками та акварелями[8]. 1964 року в Санкт-Інгберті вулицю Круммфурштрассе було перейменовано на вулицю Кьолле-Карманн-штрассе.

За цим послідували такі нагороди, як Федеральний хрест за заслуги, Баварський орден за заслуги, Хрест за заслуги першого класу, спеціальний поштовий штемпель німецької федеральної пошти та виставка її робіт у місті Саарбрюккен у Фанкгаузі Гальберґа. У 1972 році вона заснувала у Санкт-Інгберті "Фонд Ельфріде Конштамм-Лафтер", який виник з "організації допомоги художникам" і який вона очолювала протягом 18 років. Установа, яка й досі внесена до каталогу фондів, що мають правоздатність у Саарланді у 2025 році, підтримує талановитих художниць із Санкт-Інгберта.

Художниця померла в Альтомюнстері у 1974 році. Значна частина її мистецької спадщини була виставлена на публічні торги в аукціонному домі Peretz у Саарбрюккені в 1975 році. Частина її письмової спадщини зберігається в міському архіві Санкт-Інгберта. Її роботи знаходяться у приватній власності, в громадських будівлях, Баварському державному архіві, а також у музеях і церквах[9].

Авторка: Доктор Ютта Шван, мистецтвознавець в управлінні культури району Саарпфальц

_{Опубліковано: 04.05.2026; Останнє оновлення: 04.05.2026.}

Додаткова література / література / джерела

Література

Bellinger, Gerhard J. / Regler-Bellinger, Brigitte: Schwabings Ainmillerstrasse und ihre bedeutendsten Anwohner. Ein repräsentative Beispiel der Münchner Stadtgeschichte von 1888 bis heute, 2nd edition, Norderstedt 2012 (1st ed. 2003), p. 181.

Даль, Майкл: Елізабет Кьолле-Карманн (1890-1974). Не почесна громадянка Сент-Інгберта. В: Гайдемарі Ертле, Герхард Заудер (ред.): Біографії Сент-Інгберта 2, Сент-Інгберт 2025, с. 127-139.

Гопп, Мейке: "Але [...] жінка ніколи не прагнула до найвищого, не кажучи вже про те, щоб досягти його. Жінки в Академії образотворчих мистецтв Мюнхена. Жінки в Академії. Фюрстенфельдбрук 2020, с. 80.

Йосс, Бірґіт: Опортуніст у трьох політичних системах. Скульптор Фріц Кьолле та його роботи, с. 29-49, тут с. 36, у: Braun, Jutta / Süß, Winfried (eds.): Kunst und Kultur nach dem Nationalsozialismus. Матеріали до історії націонал-соціалізму 40, Геттінген 2025.

Шарват, Ґюнтер: Das große Künstlerlexikon der Saarregion, Saarbrücken 2017: Koelle-Karmann, Elisabeth, p. 547.

Онлайн

https://www.koelle-online.de/Pages_ek/ek_1.html: Художниця Елізабет Кьолле-Карманн

https://institut-aktuelle-kunst.de/kuenstlerlexikon/koelle-karmann-elisabeth

https://sr-mediathek.de/index.php?seite=7&id=120340: Елізабет Кьолле-Карманн: "Я проклала свій власний шлях після війни". Інтерв'ю з Ірменгард Пеллер, 19 грудня 1965 року.